初识音乐吴虹飞在高中时读了很多的小说，其中有《约翰克利斯朵夫》，她受这个书影响很大，总觉得音乐是非常高尚的事。在16岁时，她觉得如果一个人可以唱自己写的歌，一定是很幸福的。于是她高考时想考艺术学院学作曲。班主任问她，（作曲）你会什么呢？她想了下，确实自己什么也不会，就报考了理工科大学。虽然功课也很重，但她还是参加了合唱团，军乐团。排练倒是从不缺席，在军乐队里吹黑管，第三声部，也觉得惘然。初学吉他不知道哪天在老师宿舍的楼到里遇到一个弹吉他的人，他在弹罗大佑的歌，她觉得太好听了，一定拜他做师傅。有一次居然拣到了一把别人丢掉的垃圾吉他，她把弦装上，居然也可以弹。她在高中的时候一直梦想做一个吉他手，终于可以实现愿望了。学了些和声，第二个月就开始写歌。后来学校有校园原创歌手演出，她是唯一的女歌手。吴虹飞还是觉得不好玩，又拜了一个吉他手做师傅。每几天就骑车出去看他弹琴，他们还去酒吧唱歌。很快她高中的师兄毕业了，他知道她喜欢吉他，就寄了800块钱给她买吉他。她买了一把韩国吉他，花了1600元，她估计那是学校最贵的吉他之一。初试作曲吴虹飞听了几乎自己能够听到的所有和音乐有关的课程，包括视听练耳，作曲。实际上，她各方面都不突出。她甚至没有被作曲的老师录取，可是她一直等在外面。等老师出来买冰激凌的时候，她就主动地上去说,我希望能够被录取，虽然我节奏感不够好，但是我对旋律天生敏感。等等。结果她被录取了。在她那期的九个学生里面，老师经常会批评她，觉得她写的乐句不够完整，或者是有严重缺陷，甚至吉他弹得太乱，和声题远不如她的同学做得快。初组乐队到酒吧里干活，唱别人的歌，也总是不象歌星们唱的。她想或许是自己太笨了，于是她组建了自己的乐队，打算唱自己的歌。有天在酒吧里她认识了当时从新疆当时来北京闯荡的乐手。她把她用录音机录的磁带给他们听，里面大约有10几首歌，自己写的，于是大家开始排练。那是一个很猛的摇滚乐队，乐队人多了，而且都在她后面，她还拿着麦克风，一个劲往后躲，生怕别人用西红柿来砸她。她觉得音乐并不仅仅是靠激情的。显然在表现过程中，技术的控制更为重要。但唱歌是有自由度：你要清楚自己的声音，清楚自己在这个世界的位置，清楚自己是谁。也许一个人早年会有那么几个瞬间，在那几个瞬间里，他切实的接触到了自己，清晰的看到那个人是谁，但是以后你就很难再有那样的瞬间了。初忆民谣吴虹飞在听了很多的流行歌，很多的摇滚乐，都从大学毕业了之后，再回去听侗族的芦笙，那些场面把她给震撼了，太好听了，那是有神性的。她发现音乐就在身边，一个人能够去接触某类音乐，都是因为造化使然。她这几年对一些民谣，民歌比较感兴趣。因为自己就是侗族人，懂得侗语，她一直有一个想法，就是想做侗族民歌。侗族大歌在中国民歌里有着相当特殊的风格，它往往会分声部演唱，并且有着“二度”和声，完全迥异于西方的和声概念。1998年在清华大学蒙民伟楼举行个人作品演唱会，是清华大学第一个举行个人作品演唱会的女生，也是迄今为止的女原创歌手。2003年1月出版小说集《小龙房间里的鱼》、《阿飞姑娘的双重生活》。2004年3月出版文集《失恋日记》。（现代出版社）2005年11月出版文集《木头公仔》（作家出版社），《人民文学》副主编，著名文学评论家李敬泽为之作序。2005年11月出版文集《征婚启事》（中国青年出版社）2007年2月，采访集《这个世界好些了吗》出版（世纪文景出版社），马晓春九段，白岩松作序。2007年6月，应艺术家艾未未之邀，完成卡塞尔艺术节上观念艺术《童话》的采访录，完成了40万字的《童话——中国采访录》，事关感情，性，安全感，价值观，艺术观念，环保问题，能源问题，中国和世界的关系。2008年4月，出版采访录《娱乐至死》（凤凰出版集团），为中国第一本反思新闻媒体娱乐性的作品。 2009年2月，出版访谈录《名流》（新华出版社），22万字，《中国新闻周刊》，《南方人物周刊》，《看天下》三家著名杂志的主编，联袂推荐。 2008年，吴虹飞以摇滚主唱，作家，传媒人的多重身份，被《南方人物周刊》评选为“跨界英雄”，入列的有金庸、李宁等人。2009年5月，出版第一本长篇小说《伊莲》，讲述1999年地下摇滚风起云涌，潜流下的一段爱情故事。由艺术家艾未未、编剧宁财神、评论家谢有顺联袂推荐。2010年下半年，出版随笔《再不相爱就老了》（广西师范大学出版社）2012年，出版小说《嫁衣》，随笔《活得像个笑话》访谈录《听我讲话要小心》2013年，被欧洲最大文学家柏林文学节主席邀请参加文学节。